Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 12, 3-й этаж
Пресс-показ – 16 ноября в 14.00
Вернисаж – 16 ноября в 16.00

Продолжая знакомить зрителя с мастерами "другого искусства", Третьяковская галерея впервые представляет ретроспективу живописца и графика Евгения Измайлова (род. 1939). Персональная выставка, приуроченная к 70-летию художника, дает максимально полную картину четырех десятилетий творчества Е.А.Измайлова, чье имя тесно связано с историей неофициального искусства 1970-х.

Круг 2. 1985

Участник знаменитой выставки неподцензурного искусства на ВДНХ (1975) и показов искусства андеграунда в зале на Малой Грузинской улице, Е.Измайлов впоследствии закономерно вошел в число экспонентов знакового выставочного проекта "Другое искусство" (1990–1991, Третьяковская галерея).

В становлении будущего мастера серьезную роль сыграла знаменитая МСХШ – художественная школа в Лаврушинском переулке. Ее библиотека с дореволюционными изданиями и журналами первых пореволюционных лет дала импульс к формотворчеству в духе авангарда. Уже в период обучения в МСХШ (1952–1958), сменившейся Московским художественным институтом имени В.И.Сурикова, Е.Измайлов начал собственные творческие эксперименты, навсегда сохранив тягу к ним. Окончив театральный факультет Суриковского института (1964), он работал оформителем, затем – художником в кукольном театре, реставратором церковных росписей, создавал детские книги, вел преподавательскую работу.

Носорог. 1998

В годы "застоя" и "перестройки" Е.Измайлов параллельно занимался независимым творчеством, активно экспериментируя со всеми доступными материалами и техниками. Важной составляющей в этих опытах была близкая ему благодаря работе в театре атмосфера игры, условности, фантазии. Свойственный художнику подход к преломлению жизненных реалий в искусстве, поиски новых методов с 1960-х годов разделял узкий круг единомышленников: С.Есаян, Б.Турецкий, Л.Повзнер, В.Космачев, а также М.Рогинский, чей портрет – среди экспонатов выставки ("Портрет Миши Рогинского", 1975, дерево, темпера).

Собранные воедино живописные произведения, офорты, коллажи, трехмерные объекты из дерева и бумаги, нередко построенные по принципу театральных кулис, а также объемно-пространственные композиции с элементами витражной техники складываются в индивидуально-фантастический мир художника, зачастую открыто выведенный за грань обыденной реальности. В причудливой фантасмагории картин 1970-х–1980-х, полных реминисценций из наследия Босха и Брейгеля, проступает тогдашнее мироощущение интеллигенции с ее неприятием действительности: неприкаянность, завороженность далекой и несбыточной красотой, метафоры полетов и шествий, романтическая ирония ("Башня", 1987; "Концерт в лесу", 1988, обе – холст, масло; «Большая рыба», 1988, холст, акрил). К пространственным опытам следует отнести создание живописных полиптихов, состоящих из картин нетрадиционного (треугольного, овального) формата ("Двенадцать месяцев", 1988; триптих "Кубатура", 1993, оба – холст, масло).

Большая птица. 1998

Начиная с 1990 года, Измайлов много работал и выставлялся в странах Западной Европы – Германии, Англии, Франции. В настоящее время он продолжает создавать трехмерные объекты и вести эксперименты с применением разных техник, включая коллаж, рельеф в дереве, витраж. Испытывая особый интерес к трансформации предмета, развивая свою излюбленную тему круга, в так называемых «колесных объектах» художник использует нетрадиционные материалы – автомобильные диски, велосипедные колеса ("Осколки зеркал", 2003, дерево, стекло, металл; "Велосипедист", 2008, дерево, картон, ткань).

Произведения Измайлова находятся в собраниях Третьяковской галереи, ГМИИ имени А.С.Пушкина, Русского музея, Томского городского музея, а также Городского музея Берлина, Дрезденской картинной галереи, в ряде частных коллекций России и зарубежья.

В составе выставки – более 80 произведений разных периодов, начиная от прославивших мастера офортов и рисунков пером ("Архитектура", 1968; "Рыба над морем", 1988, оба – бумага, перо; "Носорог", 1998; "Колесо обозрения", 1999, оба -- бумага, офорт) вплоть до работ, отражающих поиски последних лет ("Человек с рыбами", 2007, холст, акрил; объекты "Калейдоскоп 1" и "Калейдоскоп 2", смешанная техника, 2009).

Соорганизатор выcтавки